Прекрасная музыка как способ духовного общения
Орфей своим искусством покорил Аид. На Елисея, слушавшего игру на гуслях, сошел Святой Дух. Давид игрой на арфе (кинноре) отгонял от царя Саула злого духа. От звука труб пали стены Иерихона. Под звуки некоторых инструментов пророчествовали пророки. Постоянно слушая Второй концерт Рахманинова, смертельно больной певец Хосе Каррерас исцелился от рака.
Как подойти к этим тайнам? Содержание музыки часто описывается как некий предмет, что не совсем правильно. На самом деле музыка соткана из содержащихся в звуках энергий общения. К сожалению, из сознания современных людей выпала главная сфера общения, которой наполнена великая музыка: выпало духовное общение, соединяющее людей с Богом.
Слушая современную музыку, мы привыкли к музыкальному высказыванию от первого лица, и во всех произведениях хотим найти резонанс своим эмоциям, теряя возможность восприятия музыки, которая обращается к слушателям во втором лице с желанием возвысить их сознание и духовно пробудить.
Мы даже не осознаем насколько безграничны богатства духовного общения в искусстве звуков! Так, молитвенная музыка обращается к Нему во втором Божественном лице. А медленная музыка классицизма наполнена восхищенным созерцанием божественных совершенств как бы в третьем лице.
Но может ли музыка излагаться от первого Божественного лица? Об этом и пойдет речь в лекции.
На лекции будет предложена теория музыкального содержания как искусства духовного общения. Прозвучат отрывки из произведений разных эпох, написанных в разных жанрах, и будет проведен анализ использованных в них форм общения.
План лекции включает в себя следующие разделы:
1.Способ слухового узнавания коммуникативных позиций в музыке (ввиду отсутствия в ней личных местоимений).
2.Закон связи двух онтологических уровней в музыке (человеческого и Божественного).
3.Построение коммуникативной вертикали: способы выявления молитвенного «Ты», созерцательного «Он». Отклики Неба и их выражение.
4.Отражение в музыке Нового времени тысячелетней теоцентрической сематики времен, когда люди слышали голос Бога в душе.
5.Всеисторическая и за-историческая семантика музыки (эсхатон истории, Царствие Божие как причина феномена развития в музыке). Тайна единения лиц в музыке.
Продолжительность лекции – 2 часа.
Приглашаем всех любителей музыки.
ПРЕПОДАВАТЕЛЬ Медушевский Вячеслав Вячеславович,
МЕСТО ПРОВЕДЕНИЯ Концертный зал AVESOL, Citadales iela 7, Rīga
ВРЕМЯ ПРОВЕДЕНИЯ 30 октября 2010 года
СТОИМОСТЬ 7 Ls, для неработающих пенсионеров – 3 Ls
Билеты можно приобрести заранее в кассах «Biļešu serviss» и www.bilesuserviss.lv
Медушевский Вячеслав Вячеславович
Биография
Медушевский Вячеслав Вячеславович – музыковед, педагог, исследователь способов выражения духовной жизни человека в музыке. Его фундаментальные исследования «О закономерностях и средствах художественного воздействия музыки» (1976), «Интонационная форма музыки» (1993) и др. уже входят в золотой фонд не только российской, но и мировой музыкальной науки. Если знакомиться с трудами В.В.Медушевского в соответствии с хронологией, можно стать свидетелем процесса духовных поисков ученого, закономерно приведших его к формированию православного мировоззрения. С 1990-х гг. главной темой научных исследований Медушевского становится духовная красота музыки и культуры, религиозная природа музыкального слуха, христианская антропология музыки. Медушевский работает над темой «Духовно-нравственный анализ музыки». Проблемам музыкальной педагогики, психологии и антропологии музыки посвящена его книга «Внемлите ангельскому пению» (2000). Он также разрабатывает концепцию школьного образования и социальной педагогики, выступает перед детьми, стараясь раскрыть им духовный смысл и красоту серьезной музыки в целом, русской и зарубежной музыки, эпохальных и индивидуальных стилей.
Вячеслав Вячеславович родился в г. Москве. В 1958 г. окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории по классу скрипки, в 1963 г. – теоретико-композиторский факультет Московской консерватории, а в 1966 г. – аспирантуру. Учился у С. С. Скребкова. Кандидатская диссертация «Строение музыкального произведения в связи с его направленностью на слушателя» защищена в Московской консерватории в 1971 г. В 1980-х гг. научный руководитель Проблемной научно-исследовательской лаборатории Московской консерватории, в 1988-1990 гг. – декан и председатель совета теоретико-композиторского факультета Московской консерватории. В 1980-е гг.- председатель Всесоюзного учебно-методического совета по высшему музыкальному образованию при Министерстве культуры СССР. Доктор искусствоведения (Московская консерватория, 1985). Заслуженный деятель искусств России (1995). Член Союза композиторов СССР (РФ). Музыковед, педагог. Автор свыше 100 работ по проблемам музыки и других видов искусств, истории культуры, общего музыкального воспитания.